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Ningún justiciero como el Ingenioso Hidalgo: Don Quijote de la Mancha

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En 1605 Miguel de Cervantes Saavedra consigue que su nombre esté en boca de todos a través de (para la gran mayoría), su obra maestra: El ingenioso Hidalgo: Don Quijote de la Mancha. En ella se narraban las aventuras de un hombre entrado en años que, inspirado por los romances y las novelas de caballerías de aquel siglo, se creía caballero andante y en su locura tomó por escudero a un campesino de nombre Sancho Panza. Don Quijote, como se haría llamar el falso caballero, toma a un viejo rocín que nombra Rocinante y sale en busca de aventuras.

El éxito de la novela en su tiempo fue sólo comparable con el nivel de críticas que recibiera. Para algunos, tomada sólo como novela cómica, para otros, un importante texto, pero en general, Cervantes recibiría constantes críticas por la alternancia en las historias que entremezclaba con el argumento principal de su libro.

Sin embargo, la primera parte de la obra, se puede considerar todavía como algo torpe, con fallas en el dominio de las voces por momentos y falto de lógica en otros poquísimos casos -aunque criticar de ilógico a un loco suene irónico-, pero esta primera parte es la más emblemática para la iconografía popular, con el Quijote tomando su caballo, luchando contra molinos o la constante lucha entre el sentido común de Sancho y la siempre inspirada locura de Don Quijote. Se considera a Don Quijote como la primera novela polifónica (y moderna). Hasta aquél año, la trama era más importante que los personajes, siendo éstos sólo un capricho del destino; sin embargo, en Don Quijote los personajes influyen en la trama, y por si fuera poco, cada uno tiene un modo de ver la historia.

Pese a las críticas, la fama de la obra creció a tal punto que Cervantes jamás se vio remunerado por ello: las copias piratas regalaban una obra de baja calidad pero de contenido similar. Y aún con esto, valió que un autor hiciera una segunda parte apócrifa diez años después de la primera parte de Don Quijote. El ingenioso caballero: Don Quijote de la Mancha”, donde Avellaneda, que se presume como compañero militar de Cervantes, lo parodiara en la primera parte de su obra, con ella, Cervantes se consagraría realmente como uno de los más importantes autores españoles (si no es que el más) y de Europa, pero sobretodo, impulsaría a su Quijote a pasar de figura cómica a figura clásica, además de cambiar para siempre el modo de hacer novela.

En la segunda parte, se muestra con mayor fuerza lo polifónico de la novela, además de corregir algunas erratas de la primera parte, así como darle mayor fuerza a la psicología de los personajes: ahora, Don Quijote va perdiendo cada vez más la locura (se “sanchifica”) y Sancho se va obsesionando con mayor fuerza ante la idea de su ínsula (se “quijotiza”). Pero el mérito de la novela no acaba aquí, sino que Cervantes juega con distintos planos de la realidad: la realidad de la España del siglo XVII, la realidad literaria y la ficción del Quijote. Pese a que pasaran diez años entre una publicación y otra, Don Quijote conoce los eventos más recientes en su querida España, se ve informado acerca de la publicación de una primera parte de sus aventuras y sobre la parte apócrifa (que termina con él en un manicomio) y ahora él se embarca en una tercera salida hacia Barcelona. Estas tres líneas de realidad permiten a Cervantes realizar todo tipo de juegos y burlas en su segunda parte todavía más satírica que la primera. El juego de realidades llega a su esplendor con la aparición de dos duques que, habiendo leído las primeras aventuras del hidalgo, muestran falso interés en sus nuevas andanzas, todo con tal de burlarse. Son quienes le notifican de la segunda parte apócrifa, cosa que indigna al manchego, pero gratifican a Sancho con la famosa Ínsula de Barataria; el plan era burlarse, pero Sancho muestra su buen seso a la hora de gobernar. Por fin, después de muchas burlas, Don Quijote se enfrenta con un estudiante, vecino suyo, disfrazado del Caballero de la Blanca Luna, quien lo vence pero destruye algo más que su honor. Don Quijote regresa, triste y empolvado, a la Mancha, sólo para pedir disculpas por su actitud, difamar de los libros de caballerías, y morir, en paz.

Cervantes nos dejó un icono en la cultura popular sobre un hombre loco, pero de sueños, de ideales, un hombre que contagia de jovialidad y esperanza a todos aquellos que lo conocen, pero puede causar terror o burla ante aquellos que temen a lo desconocido. Don Quijote nos enseña que la locura y los ideales pueden ser similares, pero siguen siendo aquello que impulsa a las masas; se menciona que tal vez Don Quijote no estaba loco, pues muchos de sus argumentos son sensatos, rumores varios hablan acerca de la habilidad histriónica del Hidalgo, pero lo cierto es que, sea lo que sea, Don Quijote no sólo es un libro satírico en contra de la literatura del siglo XVII, siguiendo una estructura similar al Amadís de Gaula, tampoco es sólo un libro gracioso.

Más allá de las formas y los logros literarios, aquél que se aventure en el mundo del Quijote encontrara una novela fresca, divertida, pero siempre envuelta en un aura de irrealidad que nos hace pensar en algo más grande que nosotros mismos. En un siglo donde la individualidad sofoca y se transforma en insignificancia, la lectura del Quijote nos recuerda que la locura, cuando es desatada por la persecución de nuestros sueños, puede ser lo único que le dé sabor a la aparentemente insípida vida.

Julio César Morales Para Watch&Think

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Cine

¿Cómo convertirte en director de cine?

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Estamos en una época en donde cualquiera puede convertirse en lo que quiera, ya que contamos con una gran fuente de información llamada Internet.

Preparar platillos al nivel de un Chef, tutoriales de maquillaje y belleza, cómo resolver ecuaciones complejas, fotógrafos autodidactas e infinidad de conocimientos y habilidades que puedes obtener si simplemente te lo propones.

Por eso te vamos a dar unos buenos tips para convertirte en un director de cine. En una de esas estamos frente al nuevo Scorsese o Tarantino. ¿Cómo ser un director de cine?

Trabajar en la industria del cine es, probablemente, uno de los trabajos más soñados y si te pones las pilas puedes lograrlo.

1. Tienes que conocer de cine

Para ser un director de cine tienes que pensar como uno, o sea, trata de ver tantas películas como puedas, pero ahora analízalas a detalle e intenta descifrar lo que el director quería expresar en su filme. A final de cuentas, el cine es arte y como todo el arte, el artista siempre expresa algo. Tienes que empaparte de las mentes más creativas.

2. Cuenta historias

El cine siempre parte de una historia.

Digamos que ésta es parte de la pre-producción. Podrías empezar con una pequeña historia que salga de tu mente o colaborar con la historia de alguien más y hacer un cortometraje. ¿Cómo ser un director de cine?

Escribe el guion, define los personajes, locaciones, vestuarios, todos los detalles que le van a dar vida a tu historia.

3. Produce

Hacer tu propio cortometraje te ayudará a conocer aspectos técnicos de la dirección y de la producción. En la actualidad, hay cámaras económicas que te dan una calidad bastante aceptable en imagen, aunque es muy probable que el audio lo tengas que grabar por separado con una grabadora o hasta con un celular y sincronizar en post-producción o  simplemente montarle un buen micrófono a la cámara. No importa cómo, el chiste es darle solución e intentar hacer lo más posible con lo poco que tienes. Hay grandes cortometrajes de muy bajo presupuesto.  ¿Cómo ser un director de cine?

4. Aprende a editar

Ya tienes todo el material que produjiste, pero aún hay un gran trabajo por delante.

La etapa de post-producción es donde unirás cada pedacito de escena, cortarás todas las partes inservibles, le darás personalidad con alguna corrección de color, musicalizarás, etc.

Los softwares de edición más comunes son el Adobe Premiere, Sony Vegas y Final Cut, cada uno tiene sus ventajas y no son tan complicados de usar.

Te recomendamos que busques unos buenos tutoriales y te pongas a practicar antes, para que no arruines tu corto. ¿Cómo ser un director de cine?

5. Busca alguna escuela de cinematografía

Es bueno ser autónomo, pero nunca está de más, obtener conocimiento de los profesionales, tendrás proyectos constantemente y poco a poco agarrarás callo, además que tendrás a la mano equipo profesional, lo que dará mejor resultado a tus producciones.

6. Entra a algún proyecto más grande

Participar en proyectos de alguien más no te hace menos, al contrario, puedes aprender muchas cosas nuevas, obtener buenos contactos y poco a poco irte abriendo al mercado.  ¿Cómo ser un director de cine?

7. Elabora un carrete

El carrete es un tipo de currículum o ejemplo de los trabajos que has hecho y sirve para mostrar lo bueno que eres cuando quieres entrar a un proyecto que busca director.

Tu carrete debe incluir información sobre tu educación, experiencia y películas. Esto es lo que necesitará:

  • Información sobre tu experiencia educativa
  • Un currículum acompañante que muestra tu experiencia hasta la fecha
  • Tu información de contacto
  • Clips que también muestren tus habilidades en edición, escritura, animación y cinematografía
  • Una lista de festivales de cine en los que hayas participado y premios ganados
  • Experiencias diversas: videos musicales, comerciales, cortos animados, programas de televisión, etc.
  • Imágenes fijas y guiones que muestren su proceso ¿Cómo ser un director de cine?

Éstos son algunos tips que podrían ayudarte a entrar al mundo del cine, aunque este proceso nunca acaba, siempre hay que estar en auto-actualización y seguir buscando o generando nuevas oportunidades.

¿Qué opinas? ¿Estás dispuesto a emprender este largo camino?

Carlos Trujillo para Watch&Think

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Arte

Arte sinestesia

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Cuando escuchamos nuestra canción favorita pensamos en algún recuerdo significativo o en el video musical, pero existen personas que literalmente piensan en un color específico para cada nota.

La sinestesia es el don que mezcla los sentidos, varias celebridades como Kanye West, Marilyn Monroe o Jimi Hendrix han tenido sinestesia la cual les ha ayudado a desempeñarse de manera distinta en sus creaciones o interpretaciones. Las personas sinestésicas pueden ver sonidos, saborear u oler colores y tocar emociones. Arte sinestesia

Lo impactante de la sinestesia es que realmente ven y sienten con más de un sentido. Este don es similar a lo que te hace sentir algunas sustancias psicodélicas como el LSD, la  mezcalina o los hongos psilocibios. Solo del 2% al 4% de la población tiene sinestesia.

Una artista que está destacando es Melissa McCracken, esta chica tiene 26 años de edad, es originaria de Kansas City, Missouri y se especializa en acuarela y acrílico. Tiene chromestesia por lo que hace una conexión entre el sonido y el color.

Melissa McCracken decidió usar su don para poder crear arte y hacer cuadros de los colores que ve cuando escucha  canciones.

“Yo pensaba que mi sinestesia era normal y que preguntar a alguien por ello sería como preguntarle si notaban el olor a café en una cafetería. A los 16 años descubrí que no lo era, cuando estaba intentando elegir un tono de llamada para mi teléfono. Mi teléfono era azul y le dije a un amigo que iba a elegir una canción “naranja” para que hiciera juego, porque eran colores complementarios. Parecía muy confundido y pensé que le pasaba algo. Finalmente, en una clase de psicología en el instituto, todo encajó. Me sorprendí mucho, porque nunca había pensado que fuera algo inusual.”

Su arte inicio cuando comenzó a  recodar esas canciones que le traían a la mente buenos momentos, entonces las empezó a asociar de manera abstracta.  Arte sinestesia

A la gente le empezaron a llamar la atención sus pinturas y su  perspectiva diferente, entonces decidió usar su sinestesia como tema principal para pintar. Dice que cada género musical tiene colores distintos y que el más colorido es, definitivamente,  el Funk.

 “Las guitarras normalmente son doradas y angulosas, y el piano es más marmóreo y entrecortado debido a los acordes. Pocas veces pinto música acústica porque a menudo suele ser una sola persona tocando la guitarra y cantando, nunca pinto canciones country porque son de un aburrido color marrón apagado. La clave y el tono también tienen efecto, así que trato de pintar la sensación general de la canción.”

Melissa no solo hace arte con la música, también con los sonidos, “para el cumpleaños de mi madre pinté el sonido de sus pasos. Recuerdo que cuando era niña escuchaba sus tacones al llegar a casa y para mí era un sonido púrpura”

Si quieres disfrutar más de sus pinturas, puedes comenzar a escuchar estas canciones mientras te deleitas con los colores y texturas.

Pink Floyd – Time

The smashing pumpkins – Tonigh, tonight

David Bowie – Life on Mars

John Lennon – Imagine

Radiohead – All I need

Ana Gutiérrez para Watch&Think

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Cine

Las películas más eróticas de Netflix

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Netflix es la plataforma que más usuarios utilizan para ver películas y series, estando muy de moda sus producciones originales. En su amplio catálogo podemos encontrar contenido erótico que a veces nos da pena preguntar a un amigo si ha visto algo de esta índole, por eso te compartimos seis de sus títulos más picantes.

Shame (2011)

Narra la historia de un hombre adicto al sexo, obsesionando con el porno, ligues y encuentros sexuales. Su vida se ve más caótica cuando aparece su hermana.

Anatomy of a Love Seen (2014)

Estas actrices descubren una nueva faceta de su sexualidad a partir de que recrean una escena amorosa durante una filmación. Te puede interesar si te gusta el romance lésbico.

The duke of Burgundy (2014)

Cynthia es una mujer entregada al sadomasoquismo junto con Evelyn. A ambas les gusta llevar su relación al límite, mezclando el castigo con el placer. Cuando crees que ya lo has visto todo, la relación se empieza a complicar, pues una de las dos se niega a seguir y el erotismo se vuelve más intenso.

A teacher (2013)

Si alguna vez tuviste una fantasía con una maestra, definitivamente disfrutarás esta película. Maestra y alumno llevan un romance, rompen con las fantasías y  poco a poco el deseo se convierte en obsesión.

Hot Girls Wanted: Turned On (2015)

Más que ser erótico, este documental muestra la dura realidad a la que se enfrentan las actrices porno de 19 a 21 años. El documental fue estrenado en 2015 en el Festival de Cine de Sundance.

Bruna Surfistinha (2011)

Basada en la historia real de la ex prostituta más famosa de Brasil, quien, para ganarse la vida, decidió dedicarse a lo que más le gustaba, el sexo.

Así que el próximo fin de semana, ponte cómodo y disfruta de alguna de estas películas con tu pareja o en la comodidad de tu soledad.

 Mariana Díaz para Watch&Think

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